Циклы как понятие применимы в любой отрасли, от экономических сублимаций до культурологических поллюций. В аспекте музыкальных итогов года за основу лучше всего взять три блока рассмотрения, как то наш внутренний украинский рынок, рынок СНГ, ну и, конечно же, мировые тенденции развития и движения звука и повествовательной мыслеформы.
Тенденции развития Украины в рамках протяженности года разрознены и скомканы, потому что откровенно было не до музыки, но все же, отделяя зерна от плевел, можно выцедить первый отжим творческих вибраций в плоскостях андеграунда и мейнстрима и попытаться назвать цельные и значительные факты, слагающие общую систематику современной музыки.
По итогам года в плане новых имен: их было мало, но они заявили о себе полноценно и во всей своей красе. Это, прежде всего, девочки из киевской формации Dakh Daughters, которые до сих пор не выпустили дебютного альбома, но отыграли огромное количество концертов во всех регионах Украины. От Одессы до Тернополя, срывая овации, даря свой замысел всем готовым к диалогу и просто сочувствующим, при этом до конца веруя в силу творчества и в возможность изменения реальности. Да, они начинали в 2013 м, но в ушедшем году они сделали очень много для поднятия рейтинга Украины как внутри, так и за границей, отыграв во Франции. Их лозунг на творческом пути, как они его сами формулируют, брать от жизни все, что она тебе дает здесь и сейчас, не ждать от нее что то завтра. Их братья и сестры по театру «ДАХ», культовое украинское достояние «Даха-Браха», сделали шаг еще дальше: они летом отыграли двухмесячное турне по США, тем самым утвердившись на мировой world сцене основательно, всерьез и надолго. Еще одним открытием можно считать трио молодых культовых музыкантов и единомышленников по имени «Вагоновожатые», которые начали полноценно играть концерты. В состав команды входят бывшие участники славных формаций ИДМГ, LЮК и DOK (которые заморозили пока свои проекты, но вскоре снова выйдут на суд зрителя): Антон Слепаков, Валентин Панюта и Станислав Иващенко. Совсем недавно они, кстати, выпустили замечательный третий сингл в своей карьере, названный актуально — «Упасть с тандема», где звучит та самая своевременная и ироничная песня про «Восстание ватников». Панюта на время заморозил свой проект с Кашей Сальцовой Unesko, пока не имеющий продолжения ни в виде полноценного альбома, ни в виде концертов.
Еще одним из новых имен на тусклой украинской клубной сцене можно считать ONUKu, новый проект Натальи Жижченко из Tomato Jaws, которая аутентично преподнесла свой материал, скрасив его осовремененным звучанием и оформляя элементами корневого пласта украинского фольклора, векового и незыблемого.
Отметились и уже прекратившие свое существование харьковские lo-fi экспериментаторы «Маяк», которые выпустили в ушедшем году свою пластинку «Романтика», повествующую о забытом и ушедшем и взывающую к остаткам прекрасного в декорациях этой жестокой реальности.
Среди вороха мелочных и растиражированных, по большей части молодых, но вторичных музыкантов, порой нелегко обозначить вектор развития родного отечества, но если пробиваются корни, то тут ошибиться очень трудно.
Вот и в 2014 году пробились корни, а именно триумфально возвратились «Брати Гадюкіни» — без ушедшего в лучший мир Сергея Кузьминского, однако продолжая его славное и вечное дело. Альбом MADE IN UKRAINE появился в свободном доступе в первой половине сентября, но сразу стало ясно, еще по пилотным трекам, что это культовое творение проверенных и любимых музыкантов. И чутье ничуть не подвело.
Начало года, а именно февраль, ознаменовался одной из самых концептуальных пластинок, альбомом Каменец-Подольского дуэта Zapaska — Kontur. Это их первый полноформатный альбом, он исследует темы интуитивного восприятия пространства через призму собственного опыта и пути, вычерченного по контуру осмысления. Также в течение года они записали весьма любопытный сингл с таким проектом, как Omodada.
Уехавший из Украины Саша Чемеров, бывший вокалист «Димної Суміші», проживает сегодня в Лос-Анжелесе и готовит очень интересный альбом своего нового проекта The Gitas. Что это будет — покажет время, но пока Саша говорит о том, что сейчас он не хочет захламлять сознание ни прошлым, ни будущим.
Путь отражения гражданской позиции в творчестве достается Сергею Жадану, который делом и собственно борьбой доказывает свои нетривиальные взгляды бунтующего человека. В прошлом году он вместе со своими соратниками, харьковской группой «Собаки в космосе», выпустил свой третий альбом «Бийся за неї», который вышел в издательстве Meridian Czernowitz вместе с книжкой-комиксом и текстами всех исполняемых в нем песен. Реакция на жизнь через творческие удары под дых слащавому равнодушному обществу всегда отличали Сергея от всех остальных.
В остальном же музыка украинского производства для масс носила несистемный разрозненный характер, основанный на воплощении чистого продукта широкого потребления, без привязки к концепции и к такому теряющему былую мощь и значение термину, как сверхзадача.
Окинув вооруженным взглядом боеспособность аутентичных формаций ближнего зарубежья, если таковое ныне есть, то можно заметить несколько примечательных моментов в Беларуси, где, к примеру, эклектичное эмбиент-трио Port Mone выпустило свой второй альбом, который ждал своего часа несколько лет. Альбом имеет название Thou, он по осеннему фатален, на нем всего девять пьес, но эта звуковая ткань поиска жаждет внедрения в мысли и единения с пытливыми интересами.
В конце лета, а именно в августе 2014 года, отыграла свой последний тур «Клоуна Нет» группа «Ляпис Трубецкой», тем самым поставив логическую точку в своем существовании, откатав последний громкий и яростный альбом «Матрешка» до самого конца. Но уже с первого сентября коллеги по группе Михалок и Булатников объявляют о рождении двух новых групп Brutto и Trubetskoy. У первой в активе один альбом Underdog и сингл Adidas, перенесший на ноты ярость спортивных залов и рингов, у вторых — только один сингл «Елки», продолжающий посылать энергетические волны почившей славной команды.
Когда переходишь к российской сцене, приходится быть максимально осторожным, поскольку пропагандистская позиция некоторых музыкантов напрямую выражается в их творчестве, что нехорошо, поэтому концентрированно и кратко обозначим яркие вспышки внятного музицирования.
Новый альбом выпустил гуру чистого сознания Борис Гребенщиков. Его «Соль» вышла осенью и ознаменовалась некоторым количеством манифестов о зыбкости мира в смысловом порыве.
Олег Нестеров со своим «Мегаполисом» наконец выступил с концептуальным альбомом «Из жизни планет» о неснятых советских фильмах. Долго вынашивая этот проект, музыканты отобразили в двух частях тихую акустику и вкрадчивые мотивы ностальгии.
Эклектичная и своенравная Инна Желанная долго ждала этого момента, но выпущенный в минувшем году «Изворот» теперь одухотворяет всех сочувствующих.
Культовый лидер легендарной формации «Центр» и вечный противник существующей системы власти в России Василий Шумов записал замечательный альбом под бас-гитару и лэптоп «Басустика»; там, кстати, есть ироничная песня «Телевизор Крым», где все называется своими именами.
Из заслуживающих внимания релизов можно отметить ряд пластинок.
Это «Архимед» екатеринбургской группы «Курары», дебютный альбом бывшей вокалистки Moreмoney Нади Грицкевич и ее новой группы «Наадя», альбом режиссера Миши Местецкого и его группы «Шкловский», который называется «Рычаг», пластинка Алексея Никонова и его «Последних Танков в Париже», названная «Ключи от всех дверей», занятная свежая хипстерская формация On the Go cо своим Young Hearts, абстрактные хип-хоперы СБПЧ и «Макулатура» c альбомами «Я думаю, для этого не придумали слово» и «Пролог» соответственно, московский поэт и активист Кирилл Воробьев и его группа «Аркадий Коц» c альбомом «Давай займемся политической борьбой».
Несколько ярких, мощных и зубастых пластинок подоспели аккурат к концу года. Это альбом группы НОМ под названием «Семеро смертных», высмеивающий социальные пороки, открывающий старые раны и обличающий нарастающие страхи. И пластинка бывшего вокалиста групп IFK и FAQ Павла Филиппенко, человека активной и жесткой гражданской позиции. Его новый проект с гитаристом Денисом Хромых называется «Паштет и Дэн». Пластинка вышла хлесткой и запредельно честной, ярко резонирующей со всеми теми тоннами шлака, который выпускается в России сегодня.
Заключительная и логическая часть музыкальных достижений года прошедшего относится к мировым сонграйтерам и коллективам единомышленников, которые меняют тенденции развития и сдвигают с мертвых точек устоявшиеся стилистические звуковые связи.
Прошедший год характеризовался уходом в аутентичное и корневое звучание как в гитарной струе, так и в электронных наработках. Ну а смешение этих двух потоков и вовсе давало отличные от всего другого результаты.
Адепты риффого экспериментаторства и барабанной дроби The Black Keys разродились восьмым альбомом Turn Blue, который демонстрирует грамотный подход музыкантов, сознательно уходящих в полость мейнстрима. Тур они откатывают давно и течение менять не собираются.
Английские гаражные собратья предыдущих героев поколения под названием Band of Skulls выпустили свою третью пластинку Himalayan. Творение незаурядное, стихийное и свежее по подаче, размеренно вплетающееся в канву времени, а оно влияет на звук прежде всего.
Бывший участник легендарных White Stripes, модник и прекрасный гитарист Jack White выстрелил вторым альбомом Lazaretto, вязким и стильным концентратом сочного звучания, растревоженного и местами меланхоличного, способного на трансформацию и преображение.
Группа всея Британии Radiohead, увы, так и не разрешилась от бремени новым релизом, но ее вокалист Thom York выпустил, спустя восемь лет, свой второй альбом Tomorrow`s Modern Boxes, эклектичную глитчевую электронную виньетку утекающему в никуда времени. Спродюссировал пластинку старый товарищ Тома и его коллега по Atom for Peace Nigel Godrich, который, кстати говоря, стал причастен к еще одной интереснейшей пластинке года, альбому девочек из Warpaint, одноименному группе. Звук релиза основан на смешении и проникновении живого в синтетическое.
Коллега Тома Йорка Jonny Greenwood тоже не сидел сложа руки, а выпустил вместе с гитаристом National Брюсом Десснером сплит-альбом Bryce Dessner — St. Carolyn By The Sea; Jonny Greenwood — There Will Be Blood Suite, где копенгагенский филармонический оркестр играет их новые произведения, фундаментально заложенные в плоскость повседневности и отражающие путь музыкальной мысли за пределами коллективных аранжировок.
Бывший вокалист легендарных Blur, чудесник и трудяга Damon Albarn записал великолепную пластинку, неожиданную, светлую и убедительную, под названием Everyday Robots.
Ветераны индустриального звука из Swans вместе со своим идейным вдохновителем Майклом Джирой записали и выпустили концептуальное творение To Be Kind, которое если и не убивает, то делает сильнее точно.
Индустриальный подъем года в какой то мере поддержали еще словенские громыхатели и активисты брутального сознания Laibach, отметившиеся новым убедительным альбомом Spectre.
Альтернативные американские герои потерянного поколения, отцы-основатели грязного фирменного звука, бостонские Pixies после тринадцяти лет молчания породили шикарный и вязкий по звуку альбом Indie Cindy.
Старая стойкая гвардия не сдавалась и не собирается этого делать и впредь; вот и культовый битник Leonard Cohen в свои восемьдесят лет выпустил в прошлом году свой тринадцатый, вкрадчивый и сакральный, альбом Popular Problems, где всё по прежнему, но на порядок выше всего остального.
Увидел свет новый, не вышедший при жизни, альбом Джонни Кеша Out Among the Stars, который его сын нашел только в 2012 году. Альбом в привычной стилистике музыканта, которого так сейчас не хватает.
Настоящий английский поэт, культовая фигура британской волны, заядлый активист и вегетарианец Morrissey выпустил мощнейший лонгплей World Peace Is None Of Your Business, состоящий из 18 гениальных номеров восьмидесятиминутного звучания, с трудом умещающихся в сознании. Творчество этого человека состоит в основном из переосмысленного музыкального наследия человечества, что и доказывает выпущенный в середине 2014 года альбом.
На ниве современного джаза, который в равной степени может быть усвоен как естетами, так и массами, всех превзошли неутомимые Medeski Scofield Martin & Wood, записавшие яркую пластинку Juice.
Творец и конструктор, саундпродюссер и гитарист Brian Eno вместе с вокалистом английской электронной группы UnderWorld Karl Hyde записали пластинку High Life, которая базисно прорастет из настоящего в будущее и надолго останется в памяти всех сочувствующих и заинтересованных.
Одним из сюрпризов года и неожиданностью для фанатов коллектива можно считать альбом Songs of Innocence ирландцев U2, который был массово закачан на последнюю модель презентованного iphone, что, по сути, обесценило музыкальное творение, по звуку практически не отличающееся от прошлых релизов группы. Но от этого поклонников у музыкантов не уменьшилось, а очередное турне привлечет все новых и новых.
Копилка богатств женского вокала пополнилась как минимум четырьмя проникновенными и сентиментальными альбомами от трех прекрасных девушек. Первая Nina Persson, вокалистка шведской группы Cardigans, записала первую сольную пластинку Animal Heart, вычленила главное из человеческой природы и отразила это в произведениях музыкально-поэтического толка. Вторая, англичанка Tori Amos, записала свой четырнадцатый студийный альбом Unrepentant Geraldines, где в очередной раз доказала и продемонстрировала достижения зрелости и практических побед над давлением пространства. И третья, бунтарка и воцерковленная ирландка Sinead O’Сonnоr, сумевшая снова собраться с силами, сделала довольно таки цельную пластинку I’m Not Bossy, I’m the Boss. Четвертой в этом ряду станет американская певица с русскими корнями Ника Роза Данилова, более известная как Zola Jesus, которая выпустила в минувшем году свой пятый альбом Taiga.
В плоскости женского эксперимента с голосом, подачей и звуковыми эффектами отличилась американка Merrill Garbus, более известная как Tune-Yards, записавшая и выпустившая на лейбле 4AD свой увлекательный по всем характеристикам альбом Nikki Nack.
Адекватная электронная аутентичная сцена порадовала рядом хороших релизов, достойных внимания и анализа. Это последние релизы французов AIR — Music for Museum и композитора Yann Tiersen — ∞ (Infinity), ну и альбом норвежцев Röyksopp — The Inevitable End.
Роскошный подарок сделали мистификаторы экспериментального звука, в частности англичане James, создавшие альбом La Petite Mort, раскачивающие площадки любого размера под запоминающиеся биты. Отличилась хлесткая и смелая вокалистка Yeah Yeah Yeahs, Karen O со своим чувственным и проникновенным альбомом Crush Songs, состоящим из разгромной меланхолии. Английская певица и бывшая модель Anna Calvi записала проникновенный макси сингл из пяти песен, Strange Weather, в подготовке которого принял участие гуру английской концептуальной музыки David Byrne. Новый и привычный Tricky спустя год после прошлого альбома выпустил новый опус Adrian Thaws. И конечно, запомнятся американские чудесники и конструкторы осмысления простых вещей Blonde Redhead со своим творением Barragán.
На сцене смеси рэпа и хардкора в прошлом году тоже случился праздник. Культовые рэперы Body Count и их бессменный лидер Ice T, после восьми лет молчания, разродились новым бескомпромиссным творением Mans¬¬laughter, которое дробит и крошит, оставляя в живых лишь самых стойких слушателей.
Переходя плавно к самым ярким и громким записям 2014 года, прежде всего вспоминаем альбом английских парней из Брайтона Royal Blood, протеже Arctic Monkeys, которые выпустили мощнейшую, сметающую все на своем пути, пластинку. Одноименную названию группы и буйствующую по своей структуре.
Старый товарищ покойного Курта Кобейна, бывший участник легендарной Nirvana, идеологический лидер американской формации Foo Fighters Dave Grohl выпустил в минувшем году новым альбомом Sonic Highways, которого поклонники ждали три долгих года. Нового прорыва в иные полости познания звука мы на нем не заметим, но такое явление, самодостаточное по своей сути, убеждает в очередной раз, что гитарная музыка жива и невредима.
Шумные звуковые террористы из Kasabian записали пластинку 48:13, которая может служить азбукой для начинающих и пособием для завершающих свой творческий путь. Психоделические экзерсисы и бесшабашность подачи сделали этих смелых ребят главными героями практически всех знаковых фестивалей и достижений года минувшего.
Из массового и удобоваримого итогового музыкального продукта мужского и женского вокала можно отметить, конечно же, альбомы Lana Del Ray Ultraviolence и Sam Smith In The Lonely Hour. Это ответы Америки и Европы на то, как должна звучать популярная музыка сегодня, как из окружающего замусоренного пространства выцеживать крупицы красоты.
Конечно, не обойти стороной произведение живых классиков, которое появилось под конец 2014 года, — это альбом культовых Pink Floyd названный The Endless River. Он пятнадцатый в их дискографии, предыдущий выходил двадцать лет назад. Что либо тут описывать бессмысленно, тут либо принять, либо нет, это уже вековая данность и настоящее природное явление.
После рассмотрения упомняутых творений, отметившихся на пестрой карте современной музыки, становится ясно, что тенденции музыкального пространства в мировом контексте несмотря ни на что идут в ногу со стремительным непреклонным временем, ужимая упрощения нулевых и снова и снова перемалывая уникальный опыт, накопленный второй половиной века двадцатого. И каждый раз, слушая очередной новый альбом в любой период, понимаешь, что все только начинается. Как и то, что вся эта музыка будет вечной, потому что она о чем то большем.